只要上灵鹫山参加禅修，都会换上宽松自在的布衣禅修服。一群身着米色上衣、深色长裤、散发安静宁定气质的行者，已成为山上一道独特的风景。您可知道，这禅修服是谁制作的？背後又有什麽故事吗？

这些布衣出自郑惠中老师之手。在日籍作家松浦弥太郎笔下，郑惠中制作的布衣是「为了让人感到自由、平等、舒适，超越世代藩篱，聚精会神地倾听身体声音而制作的衣服」，「我在台湾认识的艺文界人士，没有一个会穿西装、打领带，或是打扮得很流行……台湾的艺文界人士都穿些什麽呢？令人感到不可思议的是，大家几乎都穿同一位师傅——郑惠中设计的服装。郑师傅研究中国传统服饰，使用自然材质制作质感高雅的日常便服。衣服上没有标签也没有品牌名称，但一眼就能看出是郑师傅的作品，真的很厉害……从适不适合郑师傅的服装，似乎能看出一个人的生活方式，相当有意思」。

郑氏布衣，形式简单，一律单色，以棉麻为材质，宽松舒适，没有任何装饰，也没有品牌或商标；没有广告，没有行销，也没有特定店面、销售管道，来买的人都是朋友、老主顾，一个个口耳相传。郑惠中说︰「我做的衣服，其实只是松、放、舍的衣服，如此而已。」

当年上海纱厂最後一班船把纺织机器和厂长带来台湾，从此在台湾开展纺织工程职业教育；初中毕业後，郑惠中接受了严谨的纺织教育训练，然後进入工业生产的纺织业，也就是「血汗工厂」——把工作者和工厂之外的世界隔离，看不见白天或黑夜，最好能二十四小时不断生产、追求最大效益。这样的生活很苦，年轻的他在纺织厂劳动时脑中一直在想︰为什麽要三班制？为什麽机器不能停？人的价值在哪里？生产和销售之间，「心」的法则是什麽？……那时他就立下志愿︰以後要生产一种没有「贪瞋痴」的产品，「如果生产某些产品能赚很多钱，但会让很多人受苦、会破坏环境，我不要。也许用棉、麻来做衣服没有太高的利润，但我希望我做的事情尽量没有贪瞋痴，是一份正业。」

28岁时他决定自己创业，不跟社会的主流走，要做天然、自然的衣服。除了原料是百分百自然的棉、麻，加工也是健康的，尽量减少後加工工序、对人体健康也保护环境，染色的水从颜色最深一遍遍染到最浅才舍弃，所以他的布衣虽然都是单色，但如果造访他的工作室，会被无数单色渐层所铺展开的丰富色彩所惊艳——原来，绚丽多彩竟是以如此的型态存在着。

一件衣服好不好穿，取决於吸水率，吸水率愈高，表示衣服愈能「呼吸」。为什麽棉麻衣服穿起来舒服？因为它的吸水率高，出汗时它会吸收，乾燥时它会把水分再吐出来让皮肤吸收。化学纤维的吸水率是0.04％，棉花7.5％，麻纱11％，郑惠中做的衣服吸水率是9％。

自然材质做的衣服会绉、会褪色，因为它是「有生命」的，後加工可以使衣服不会绉、不会褪色，但也「死」了，无法和身体贴合为一体。「自然」也许不符合现代社会要求快速、便利的恶习，但它一定是对人的身、心真正有益的，这也是为什麽「衣服不只是衣服」，它是生活美学，也是生命态度的展现，「好好的先从自己的内在世界开始，让心安稳，自在、自信。」

郑惠中用手作的方式做衣服，每一个程序都是手工去做，不要大量生产，也不走现代「分工」的运作方式。「分工把工序切成一段一段，把人也切成一段一段，每一个人都变成一个螺丝钉，都要承受上一个环节的控制和恐吓，也在控制、恐吓下一个环节——这会使生命的完整度、自在度打折扣。」所以，他的衣服从纺纱、织布到染色、裁剪……全套都自己来做，「或许每一个环节都不是最完美的，但我选择追求生命的完整。」

看起来简单的一件布衣，背後的生产过程和其中藴含的哲学思考是不简单的。文化发展至今，很多事容易变成从後段思考，譬如服饰，会从流行产业去思考，像是品牌、行销、通路……等层面，郑惠中则是反其道而行，回到原点「不生不灭」的思考，「我做我祖先穿的衣服，做我妈妈手工做的衣服。」他希望做出「让人穿了自在、自信的衣服」。

由於生产模式和外界完全不同，刚开始创业时，他花了很多时间、心力设计机器、模组，制造环境……一直奋斗到40岁。三十多年後，他做的衣服和生产方式一直延续至今，没有改变。

40岁之後，他不再花许多精力在做衣服上，而是开始组织「台湾土狗」志工团队，他意识到︰从布衣要走到另一个生命阶段——「以布衣为与人互动的媒介，跨界学习」。之後的二十多年来，他带着布衣和不同的朋友到处走，走入社会，与各界连结、互动，做公益旅行，记录台湾的本土文化，也把台湾的文化带到国外。

这位布衣大师在以布衣与人结缘的过程中，也圆满了自己自幼对音乐、建筑等艺术的喜爱，而他不离佛法正道的思惟和生活方式，时时予人清凉、警醒，独特的郑氏幽默更不时带来欢笑。总觉得，郑老师其实是一位禅师，用布衣与人结缘、为人说法，用不同的方式传扬佛法的修证与体悟。